Diego Ceretta

Biographie

Né en 1996, le chef d'orchestre italien Diego Ceretta s’impose comme l’une des figures les plus captivantes de la nouvelle génération sur les podiums internationaux. Formé au Conservatoire Giuseppe Verdi de Milan, où il obtient ses diplômes de violon à dix-huit ans puis de direction d’orchestre avec les plus hautes distinctions sous la tutelle de Daniele Agiman, il se perfectionne ensuite à l’Accademia Chigiana de Sienne auprès de Daniele Gatti. Remarqué très tôt pour la clarté analytique de sa gestuelle, il entame une ascension rapide en devenant l’assistant de Gatti pour la création mondiale du Julius Caesar de Giorgio Battistelli à l'Opéra de Rome, et en se hissant comme l'unique finaliste italien du prestigieux Concours de direction Guido Cantelli en 2020. Sa trajectoire institutionnelle franchit un cap décisif en 2023 lorsqu'il est nommé Directeur principal de l'ORT - Orchestra della Toscana, une phalange de premier plan dont il vient de clore la saison 2025-2026, marquant une restructuration profonde de l'orchestre et une acclamation critique unanime de son mandat. Parallèlement à cet ancrage toscan, Ceretta multiplie les invitations au sein des institutions de la péninsule, qu’il s’agisse du Maggio Musicale Fiorentino, du Teatro Regio de Turin ou de l’Arena de Vérone. Sa polyvalence lui permet de mener de front un déploiement symphonique ambitieux et une intense activité opératique, illustrée par ses débuts remarqués au Rossini Opera Festival de Pesaro ou au Festival Verdi de Parme. Sur le plan international, le style de Diego Ceretta se distingue par une recherche méticuleuse de la balance sonore, privilégiant une grande transparence texturale et un sens architectural rigoureux, hérités de sa double culture d'instrumentiste et de compositeur. Cette maturité technique lui ouvre les portes des scènes européennes majeures, de l'Opéra de Lille à l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, en passant par ses récents débuts avec le Luzerner Sinfonieorchester en mai 2026. Qu'il aborde les fresques chorales du War Requiem de Britten, le grand répertoire romantique ou l'alacrité du bel canto, son approche se caractérise par un refus de l’emphase au profit d’une lisibilité polyphonique d'une absolue probité stylistique.