Quatuor Modigliani

Biographie

Formé par quatre étudiants du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, le Quatuor Modigliani accomplit ses années de formation auprès du Quatuor Ysaÿe, avant de parfaire son artisanat d'élite auprès de maîtres légendaires tels que Walter Levin et György Kurtág. Sa trajectoire artistique connaît une impulsion fulgurante et historique au milieu des années 2000 en remportant coup sur coup plusieurs des compétitions les plus exigeantes de la planète : le Premier Prix du Concours d'Eindhoven (2004), le Prix Vittorio Rimbotti à Florence (2005) et les prestigieuses Young Concert Artists Auditions à New York (2006). Ces triomphes insolents leur ouvrent immédiatement les portes des plus grands temples de la musique, du Carnegie Hall à la Philharmonie de Berlin, en passant par le Wigmore Hall de Londres et la Philharmonie de Paris. Devenu l'un des quatuors les plus demandés au monde, l'ensemble se distingue par une discographie monumentale et hautement saluée, gravée principalement sous le label Mirare. Refusant la spécialisation étroite, ils abordent avec le même bonheur le classicisme de Haydn et Mozart, le romantisme de Mendelssohn, Schumann et Brahms, ainsi que les chefs-d'œuvre du XXe siècle (Debussy, Ravel, Bartók). Leur immense maturité intellectuelle culmine en 2022 avec la publication d'un projet herculéen : l'enregistrement intégral des quinze quatuors à cordes de Franz Schubert, un monument discographique salué universellement pour sa rigueur architecturale. Profondément engagés dans le renouveau de la vie musicale, ils assurent depuis 2014 la direction artistique des mythiques Rencontres Musicales d'Évian (succédant ainsi à l'ère de Mstislav Rostropovitch), et ont repris les rênes de la direction du prestigieux Concours international de quatuor à cordes de Bordeaux, veillant ainsi sur l'émergence des jeunes talents de demain. Sur le plateau, les musiciens du Quatuor Modigliani — qui ont le privilège de jouer sur de somptueux instruments historiques italiens — captivent l'auditoire par un charisme d'une grande distinction et une présence scénique d'une absolue sobriété. Leur signature sonore se caractérise par une homogénéité de timbre superlative, où les quatre voix individuelles fusionnent en un seul et unique instrument à seize cordes. Alliant une discipline de travail métronomique à une écoute mutuelle de chaque seconde, ils sculptent les textures polyphoniques avec une transparence et une flexibilité organique désarmantes. Modèle absolu de l'école française du quatuor contemporain, cet ensemble d'exception continue de tracer un parcours d'une intégrité artistique rare, unanimement respecté pour sa longévité et sa fidélité poétique au grand texte de la musique de chambre.