Tabita Berglund

Biographie

Tabita Berglund est l’une des sensations les plus fulgurantes et authentiques de la direction d'orchestre mondiale actuelle. Saluée par la critique pour son charisme magnétique, son énergie débordante et sa battue d'une clarté absolue, la musicienne norvégienne s'est imposée en un temps record comme une cheffe d'orchestre incontournable, capable d'insuffler un vent de fraîcheur et une intensité dramatique saisissante aux plus grandes formations symphoniques. Comme beaucoup de grands chefs de sa génération, son rapport à l'orchestre s'est d'abord construit de l'intérieur. Avant de prendre la baguette, Tabita Berglund était une violoncelliste accomplie. Elle a étudié auprès du légendaire violoncelliste norvégien Truls Mørk et a joué au sein de plusieurs ensembles de premier plan en Scandinavie. Cette première vie de musicienne de pupitre lui confère aujourd'hui un avantage immense : elle connaît intimement la respiration des cordes, la mécanique interne d'un orchestre et sait exactement comment communiquer avec les musiciens sans jamais imposer une autorité rigide, mais plutôt en cherchant une osmose organique. L'héritière de la méthode finlandaise : Le grand tournant de sa vie artistique s'opère en 2015 lorsqu'elle décide de se consacrer pleinement à la direction. Elle intègre la classe d'Ole Kristian Ruud à Oslo et profite des conseils du légendaire gourou de la direction d'orchestre finlandaise, Jorma Panula (le maître de Esa-Pekka Salonen et Klaus Mäkelä). Sous son aile, elle développe un style très physique, expressif et d'une sincérité totale, refusant les gestes superflus pour se concentrer sur l'urgence émotionnelle de la musique. Sa trajectoire a rapidement traversé l'Atlantique. Sa nomination en tant que première cheffe invitée du Detroit Symphony Orchestra a agi comme un coup de tonnerre dans le milieu musical américain, confirmant son statut d'étoile montante internationale. Sur le podium, Tabita Berglund excelle tout particulièrement dans l'art de sculpter les grands paysages sonores. Sa lecture des œuvres de Sibelius ou de Grieg est acclamée pour sa capacité à restituer la lumière boréale, la poésie sauvage et la puissance tellurique propres aux compositeurs nordiques. Capable de passer de la nostalgie d'une symphonie romantique aux rythmes motoriques et complexes d'un ballet de Stravinsky, elle incarne une nouvelle génération de chefs d'orchestre : modernes, profondément humains et habités par une joie de faire de la musique qui se transmet instantanément de l'orchestre jusqu'au public.