
Grieg & Dvořák, du Grand Nord au Nouveau Monde
La Seine Musicale · Boulogne-Billancourt
Composé en 1868 alors qu'Edvard Grieg n'avait que 25 ans, le Concerto pour piano en la mineur, op. 16, est une œuvre emblématique. Sa gestation eut lieu au Danemark, marquant une période de grande créativité. Bien que non commandé, Grieg aspirait à un grand concerto, et l'influence du Concerto en la mineur de Schumann est souvent citée. La première exécution eut lieu à Copenhague en 1869, avec Edmund Neupert au piano. L'œuvre se distingue par son ouverture dramatique et puissante, avec l'entrée immédiate du piano dans un motif descendant caractéristique. Grieg y fusionne l'esthétique romantique avec des éléments distinctifs de la musique folklorique norvégienne, notamment ses rythmes percutants et ses mélodies lyriques. Les trois mouvements (Allegro moderato, Adagio, Allegro marcato) explorent un large éventail d'émotions, du lyrisme profond du mouvement lent à la vitalité exubérante du finale. Sa virtuosité exigeante et ses thèmes mémorables en font une pièce centrale. C'est le seul concerto pour piano qu'il ait écrit, lui conférant une place prépondérante dans son catalogue. Dès sa création, le concerto connut un succès notable, grâce notamment à l'admiration de Franz Liszt qui en fut un fervent défenseur, saluant l'originalité et la force de l'œuvre. Cette approbation précoce contribua grandement à sa renommée. Aujourd'hui, le Concerto de Grieg demeure l'un des concertos pour piano les plus populaires et joués au monde. Il est considéré comme un chef-d'œuvre du répertoire romantique et nationaliste, illustrant le génie de Grieg à exprimer l'âme norvégienne dans une forme classique universelle.
Concerto pour piano

La Seine Musicale · Boulogne-Billancourt

Maison de la Radio et de la Musique · Paris

Philharmonie de Paris · Paris
Composé en 1868 alors qu'Edvard Grieg n'avait que 25 ans, le Concerto pour piano en la mineur, op. 16, est une œuvre emblématique. Sa gestation eut lieu au Danemark, marquant une période de grande créativité. Bien que non commandé, Grieg aspirait à un grand concerto, et l'influence du Concerto en la mineur de Schumann est souvent citée. La première exécution eut lieu à Copenhague en 1869, avec Edmund Neupert au piano. L'œuvre se distingue par son ouverture dramatique et puissante, avec l'entrée immédiate du piano dans un motif descendant caractéristique. Grieg y fusionne l'esthétique romantique avec des éléments distinctifs de la musique folklorique norvégienne, notamment ses rythmes percutants et ses mélodies lyriques. Les trois mouvements (Allegro moderato, Adagio, Allegro marcato) explorent un large éventail d'émotions, du lyrisme profond du mouvement lent à la vitalité exubérante du finale. Sa virtuosité exigeante et ses thèmes mémorables en font une pièce centrale. C'est le seul concerto pour piano qu'il ait écrit, lui conférant une place prépondérante dans son catalogue. Dès sa création, le concerto connut un succès notable, grâce notamment à l'admiration de Franz Liszt qui en fut un fervent défenseur, saluant l'originalité et la force de l'œuvre. Cette approbation précoce contribua grandement à sa renommée. Aujourd'hui, le Concerto de Grieg demeure l'un des concertos pour piano les plus populaires et joués au monde. Il est considéré comme un chef-d'œuvre du répertoire romantique et nationaliste, illustrant le génie de Grieg à exprimer l'âme norvégienne dans une forme classique universelle.
Concerto pour piano

La Seine Musicale · Boulogne-Billancourt

Maison de la Radio et de la Musique · Paris

Philharmonie de Paris · Paris