Astrig Siranossian

Biographie

Née à Lyon au sein d'une famille de musiciens, Astrig Siranossian commence le violoncelle dès son plus jeune âge et intègre précocement le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon. Elle parfait ensuite son artisanat vocal et instrumental d'élite à la Hochschule für Musik de Bâle auprès du légendaire Ivan Monighetti, où elle obtient ses diplômes avec les plus hautes distinctions. Sa trajectoire internationale est couronnée par plusieurs premiers prix majeurs, notamment au Concours international Krzysztof Penderecki, des distinctions prestigieuses qui révèlent au grand public une virtuose au tempérament de feu, capable d'embrasser les partitions les plus complexes avec une aisance technique insolente. Sa carrière solistique la conduit à se produire sur les scènes les plus prestigieuses du monde, du Festspielhaus de Baden-Baden à la Philharmonie de Paris, en passant par le Carnegie Hall de New York et le Victoria Hall de Genève. Elle collabore avec des orchestres de premier plan sous la direction de maestros renommés et cultive une intense activité de chambriste aux côtés d'artistes tels que Daniel Barenboim, Simon Rattle, Yo-Yo Ma ou sa sœur, la violoniste Chouchane Siranossian. Sa discographie, hautement saluée par la critique internationale (notamment son album Dear Mademoiselle hommage à Nadia Boulanger ou Duo-Siranossian), témoigne d'une curiosité intellectuelle insatiable. Sa polyvalence s'exprime également à travers la direction artistique de festivals, à l'instar des Musicades de Romans-sur-Isère, où elle insuffle son esprit de partage et d'éclectisme. Sur le plateau, Astrig Siranossian subjugue l'auditoire par un charisme magnétique et une présence scénique d'une intensité physique et psychologique absolue. Son jeu se distingue par un contrôle d'archet d'une fluidité souveraine, un timbre charnu d'une immense noblesse et une honnêteté poétique bouleversante, magnifiés par son compagnon de route, un somptueux violoncelle de Giovanni Grancino (le « Sir John Barbirolli »). Qu'elle interprète les Suites de Bach, les concertos du XXe siècle ou qu'elle entonne de sa voix pure des chants folkloriques arméniens ancrés dans ses racines sacrées, elle aborde la musique avec une probité intellectuelle supérieure et un amour absolu du verbe. Alliant une discipline de travail métronomique à une générosité humaine vibrante, elle s'impose comme une figure incontournable, complète et profondément inspirante du paysage musical contemporain.