Filarmonica della Scala - Milan

La Filarmonica della Scala incarne la symbiose parfaite entre la ferveur dramatique de l'opéra italien et la rigueur formelle des grandes architectures symphoniques. Née de la volonté de Claudio Abbado de doter les musiciens de la Scala d'un outil d'excellence capable de rivaliser avec les plus grands orchestres du monde (tels que les Philharmoniques de Vienne ou de Berlin), la phalange a immédiatement développé un artisanat d'élite supérieur. Sous l'impulsion de Carlo Maria Giulini, qui en dirigea les premiers concerts, puis durant le long règne de Riccardo Muti, l'orchestre a poli une signature acoustique unique, caractérisée par des cordes d'une incandescence solaire, des bois d'une infinie délicatesse poétique et des cuivres d'une force herculéenne mais toujours d'une absolue noblesse de timbre. L'organisation de la Filarmonica est un modèle de probité artistique supérieure : bien qu'étroitement liée à l'opéra de Milan, elle fonctionne comme une association indépendante. Cette liberté permet aux musiciens de concevoir leurs propres saisons de concerts, de mener des tournées superlatives dans les parterres les plus prestigieux du globe (du Musikverein de Vienne au Carnegie Hall de New York) et d'inviter les plus grands maestros de l'histoire, de Leonard Bernstein et Lorin Maazel à Georges Prêtre, Pierre Boulez et Valery Gergiev. Cette double culture — théâtrale à l'opéra, architecturale au concert — dote l'ensemble d'une flexibilité expressive extraordinaire, capable de passer de l'urgence dramatique d'une symphonie de Gustav Mahler à la motricité rythmique athlétique de la création contemporaine. Sous la direction de son chef milanais Riccardo Chailly, l'orchestre a approfondi son exploration de la musique du XXe siècle et du répertoire impressionniste, tout en magnifiant l'héritage instrumental italien (de l'audace de Gioachino Rossini aux pages symphoniques secrètes de Giuseppe Verdi et Giacomo Puccini) à travers une discographie émérite largement récompensée par la critique internationale. Sur la scène historique de la Scala, les musiciens captivent par un calme souverain, une discipline collective métronomique et une écoute mutuelle superlative qui transparaît dans chaque pupitre. Alliant une immense dignité stylistique à une joie de jouer communicative, la Filarmonica della Scala continue de tracer une voie royale, unanimement célébrée comme l'un des sommets absolus du paysage orchestral européen.