Marie-Nicole Lemieux

Biographie

Née en 1975 au Québec, la contralto canadienne Marie-Nicole Lemieux s'impose comme l'une des voix les plus singulières, généreuses et chaleureuses de la scène lyrique internationale. Sa trajectoire prend un essor fulgurant en l'an 2000 lorsqu'elle devient la première artiste canadienne à remporter le Premier Prix ainsi que le Prix de la chanson au prestigieux Concours musical international Reine Élisabeth de Belgique. Dotée d'un instrument rare de véritable contralto, caractérisé par une profondeur d'airain dans le registre grave, un médium d'une grande opulence et une homogénéité remarquable sur toute l'étendue de la tessiture, elle captive immédiatement les cercles musicologiques par sa présence scénique incandescente et son intelligence dramatique instinctive. Son art s'épanouit avec une égale maîtrise dans le baroque virtuose et le grand répertoire romantique. Elle s'affirme très tôt comme une interprète vivaldienne de référence, notamment à travers sa collaboration historique avec Jean-Christophe Spinosi et l'Ensemble Matheus dans un mémorable Orlando furioso. Parallèlement, sa flexibilité technique lui permet d'aborder la virtuosité exigeante du bel canto de Rossini (Tancredi, L'italiana in Algeri) avant de s'approprier les grands rôles verdiens, au premier rang desquels figure sa truculente et anthologique Mrs. Quickly dans Falstaff, qu'elle promène sur les plus grandes scènes mondiales, de l'Opéra de Paris au Festival de Salzbourg. Le répertoire français occupe également une place d'élection dans sa carrière, illustré par ses incarnations de Dalila (Samson et Dalila), de Cassandre (Les Troyens de Berlioz) ou encore de Geneviève (Pelléas et Mélisande). Invitée régulière des institutions majeures telles que le Royal Opera House Covent Garden de Londres, la Scala de Milan, le Metropolitan Opera de New York ou le Theater an der Wien, Marie-Nicole Lemieux poursuit un déploiement artistique caractérisé par un engagement viscéral et une probité stylistique superlative. Sa collaboration nourrie avec de grands chefs d'orchestre, de Sir Antonio Pappano à Philippe Jordan, témoigne de sa rigueur musicale. Sa discographie abondante, largement saluée par les distinctions internationales (Gramophone Award, Choc de Classica, Diapason d'or), s'est enrichie au cours des dernières saisons d'incursions hautement louées dans la mélodie française et le lied germanique, confirmant que derrière la tragédienne et la comédienne hors pair se cache une miniaturiste d'une immense subtilité poétique, capable de suspendre le son avec une infinie délicatesse.