Époque Classique

Antonio Soler, ne a Olot en Catalogne en 1729, fut une figure majeure de la musique espagnole du XVIIIe siecle. Sa formation musicale debuta des son plus jeune age comme enfant de choeur a l'abbaye de Montserrat, un centre d'excellence ou il etudia avec Narcis Casanoves. Ordonne pretre, il devint maitre de chapelle a la cathedrale de Lerida avant de s'installer definitivement en 1752 au monastere royal de San Lorenzo de El Escorial, ou il officia comme organiste et compositeur jusqu'a sa mort en 1783. C'est la qu'il rencontra probablement Domenico Scarlatti, dont l'influence allait marquer son oeuvre. Le style musical de Soler est fortement empreint de la virtuosite et de l'inventivite formelle de Scarlatti, mais il y apporte une touche espagnole distinctive. Ses sonates pour clavecin ou fortepiano se caracterisent par des passages d'une grande agilite, des croisements de mains, des arpeges audacieux et des changements dynamiques abrupts, souvent teintes de rythmes et de motifs melodiques issus du folklore iberique. Il combine avec maestria la rigueur contrapuntique du baroque tardif avec une clarte et une vivacite prefigurant le classicisme emergent. Parmi ses oeuvres les plus celebres figurent plus de 120 sonates pour clavier, des pieces brillantes et expressives qui constituent un jalon du repertoire. Ses six concertos pour deux orgues, uniques en leur genre, demontrent sa maitrise de l'ecriture polyphonique et son sens de la sonorite. Il a egalement compose des oeuvres vocales sacrees, dont des messes et des villancicos, ainsi que l'important traite theorique "Llave de la modulacion" (Cle de la modulation). Soler est reconnu comme l'un des compositeurs espagnols les plus originaux de son epoque, ayant contribue a enrichir le langage musical et a preparer le terrain pour les generations futures. Sa musique, longtemps restee dans l'ombre, connait aujourd'hui une juste reevaluation.

Auditorium · Paris