- I.Allegro aperto - Adagio - Allegro aperto
- II.Adagio
- III.Rondeau. Tempo di Minuetto - Allegro - Tempo di Minuetto

Dernière mise à jour il y a 11 h
Julia Fischer interprète le plus célèbre des cinq concertos pour violon de Mozart – instrument que le compositeur maniait avec aisance – , avant que Tugan Sokhiev ne se mesure à l’une des symphonies les plus fiévreuses de Chostakovitch. Son père ayant écrit une méthode de violon, Mozart se tourna naturellement vers l’instrument, révélant des dispositions qui stupéfièrent jusqu’au prodige lui-même : « J’ai joué comme si j’étais le plus grand violoniste de toute l’Europe », écrivit-il en 1777. Deux ans auparavant, il avait composé en l’espace de huit mois cinq concertos pour violon. Le dernier s’en distingue par un ton plus personnel, une ampleur accrue, des audaces neuves. En un saisissant contraste, la Symphonie n° 12 « L’Année 1917 » de Chostakovitch offre une impressionnante fresque dédiée à Lénine. Évoquant différents épisodes de la révolution russe d’octobre 1917, elle déploie un traitement orchestral d’une redoutable efficacité.
Entracte

2 400 places

La Grande salle Pierre Boulez est le cœur battant du bâtiment futuriste de la Philharmonie de Paris, imaginé par Jean Nouvel au cœur du parc de la Villette. Rompant radicalement avec le modèle traditionnel de la salle "en boîte de chaussures" (comme le Musikverein de Vienne), elle intègre un concept architectural et acoustique novateur qui combine les modèles de l'arène "en vignoble" et de la boîte classique. L'exploit réside dans ses balcons suspendus qui semblent flotter dans l'espace, créant une atmosphère d'une poésie visuelle unique. L'acoustique, d'une perfection absolue, a été développée par les experts Sir Harold Marshall (Marshall Day Acoustics) et Yasuhisa Toyota (Nagata Acoustics). Elle repose sur un volume d'air immense (30 000 mètres cubes) permettant au son de se déployer avec une rondeur exceptionnelle, tandis que des réflecteurs acoustiques mobiles (canopies) et des parois incurvées garantissent une clarté et une présence sonore optimales, même pour les pianissimos les plus délicats. De plus, la distance maximale entre le chef d'orchestre et le spectateur le plus éloigné n'est que de 32 mètres, offrant une intimité rare pour une salle de cette envergure. La salle abrite un orgue monumental de la manufacture Rieger, inauguré en 2016, doté de 91 jeux et 6 055 tuyaux, spécialement conçu pour le répertoire symphonique avec orgue. Cette scène accueille les plus grands orchestres philharmoniques du monde ainsi que ses formations résidentes et associées de premier plan : - L'Orchestre de Paris - Les Arts Florissants - L'Ensemble intercontemporain (fondé par Pierre Boulez lui-même) - L'Orchestre de chambre de Paris - L'Orchestre National d'Île-de-France










