- I.Prologue
- II.Acte I
- III.Acte II
- IV.Acte III
- V.Épilogue

Dernière mise à jour il y a 23 h
Entre féerie orientalisante, séduction romantique et modernité mordante, la cheffe Alevtina Ioffe explore avec l’Orchestre national d’Île-de-France toutes les facettes du répertoire russe du tournant des XIXe et XXe siècles, dont les splendeurs de l’écriture orchestrale recèlent une dimension volontiers satirique. L’ouverture de l’opéra Le Coq d’or de Rimski-Korsakov, composé d’après le conte de Pouchkine, est un feu d’artifice orchestral. L’orchestre y scintille de mille feux et d’ironie brillante. Le climat change avec le deuxième Concerto pour piano de Prokofiev : sa virtuosité toute en fulgurances affiche des contrastes abrupts, entre lyrisme sombre et puissance percussive du piano. Le jeu charismatique d’ Arsenii Mun s’épanouira dans cette partition aussi spectaculaire qu’intense. Enfin Les Tableaux d’une exposition de Moussorgski, à l’orchestration flamboyante, entraînent l’auditeur dans une galerie d’images sonores saisissantes, tantôt grandioses, tantôt grotesques.

1 150 places

L'Auditorium Patrick Devedjian est le cœur artistique et architectural de la Seine Musicale. Facilement reconnaissable depuis l'extérieur par sa forme de nid ou de coque en bois tressé entourée d'une immense voile de panneaux solaires mobiles, cette salle est un chef-d'œuvre de design contemporain et d'éco-conception. À l'intérieur, l'architecture adopte une configuration en arène (ou "vignoble") où le public entoure entièrement la scène. Le design se distingue par un travail minutieux sur le bois (notamment les parois en lattes de bois tressées et un plafond suspendu en tubes de papier et de bois), créant une atmosphère à la fois feutrée et majestueuse. L'acoustique, particulièrement soignée, a été développée par les cabinets mondialement réputés Nagata Acoustics (Yasuhisa Toyota) et Jean-Paul Lamoureux. Elle offre une clarté et un relief sonore exceptionnels pour les orchestres non amplifiés. L'Auditorium Patrick Devedjian est la résidence principale de deux formations d'excellence : - Insula orchestra (dirigé par Laurence Equilbey), qui explore le répertoire classique et pré-romantique sur instruments d'époque. - L'Académie Musicale Philippe Jaroussky, qui y forme les jeunes talents et favorise l'insertion sociale par la musique classique. C'est une scène incontournable de l'ouest parisien qui accueille de grands ensembles internationaux, de la musique de chambre, des créations contemporaines ainsi que des projets pluridisciplinaires mêlant musique et arts visuels.

Boulogne-Billancourt









