- I.Première partie : La Prophétie et la Nativité
- II.Deuxième partie : La Passion et la Résurrection
- III.Troisième partie : La Rédemption et la Vie éternelle
Billetterie
Dernière mise à jour il y a 1 j
COMPLET
Entre Emmanuelle Haïm et Haendel, c’est un compagnonnage qui dure depuis des dizaines d’années : la cheffe emmène son Concert d’Astrée dans une nouvelle interprétation du Messie. C’est d’abord en tant que claveciniste auprès de Christophe Rousset et William Christie qu’Emmanuelle Haïm, l’un des grands noms de la musique baroque, découvre la partition de Messiah ; elle a ensuite de nombreuses occasions de diriger l’œuvre, en Europe comme aux États-Unis, notamment avec Le Concert d’Astrée, qu’elle fonde en 2000. Ces temps-ci, tous les chemins semblent la mener à Haendel. Elle a dirigé Semele au Théâtre des Champs-Élysées en 2025 et elle consacre trois ans au compositeur au sein du Haendel Project Festival (2025-2027), porté par le Los Angeles Philharmonic et dont elle est artiste associée. Sa direction, rigoureuse et passionnée à la fois, révèle aux auditeurs la puissance dramatique de ce chef-d’œuvre du genre qu’est Le Messie. L’œuvre fut écrite en moins d’un mois à l’été 1741 par un Haendel au sommet de sa concentration et de son inspiration.
Distribution
Programme
Lieu
Grande Salle Pierre Boulez
2 400 places
La Grande salle Pierre Boulez est le cœur battant du bâtiment futuriste de la Philharmonie de Paris, imaginé par Jean Nouvel au cœur du parc de la Villette. Rompant radicalement avec le modèle traditionnel de la salle "en boîte de chaussures" (comme le Musikverein de Vienne), elle intègre un concept architectural et acoustique novateur qui combine les modèles de l'arène "en vignoble" et de la boîte classique. L'exploit réside dans ses balcons suspendus qui semblent flotter dans l'espace, créant une atmosphère d'une poésie visuelle unique. L'acoustique, d'une perfection absolue, a été développée par les experts Sir Harold Marshall (Marshall Day Acoustics) et Yasuhisa Toyota (Nagata Acoustics). Elle repose sur un volume d'air immense (30 000 mètres cubes) permettant au son de se déployer avec une rondeur exceptionnelle, tandis que des réflecteurs acoustiques mobiles (canopies) et des parois incurvées garantissent une clarté et une présence sonore optimales, même pour les pianissimos les plus délicats. De plus, la distance maximale entre le chef d'orchestre et le spectateur le plus éloigné n'est que de 32 mètres, offrant une intimité rare pour une salle de cette envergure. La salle abrite un orgue monumental de la manufacture Rieger, inauguré en 2016, doté de 91 jeux et 6 055 tuyaux, spécialement conçu pour le répertoire symphonique avec orgue. Cette scène accueille les plus grands orchestres philharmoniques du monde ainsi que ses formations résidentes et associées de premier plan : - L'Orchestre de Paris - Les Arts Florissants - L'Ensemble intercontemporain (fondé par Pierre Boulez lui-même) - L'Orchestre de chambre de Paris - L'Orchestre National d'Île-de-France
Le lieu
