- I.Allegro
- II.Adagio un poco mosso
- III.Rondo : Allegro ma non troppo

Dernière mise à jour il y a 19 j
L’Orchestre du Concertgebouw en concert avec un chef encore peu connu du grand public français, Santtu-Matias Rouvali, considéré comme la star montante de la prestigieuse tradition de direction finlandaise. La Finlande, grâce à une tradition bien implantée et une formation exigeante, est un véritable vivier de chefs pour les scènes internationales – les Parisiens connaissent bien Klaus Mäkelä, Mikko Franck ou Esa-Pekka Salonen, par exemple. Chef principal du Philharmonia de Londres et directeur musical de l’Orchestre symphonique de Göteborg, Santtu-Matias Rouvali collabore quant à lui depuis 2020 avec le Concertgebouw Orchestra, et leurs concerts communs sont très régulièrement salués par la critique. Rouvali dirige la Cinquième Symphonie de Prokofiev et s’associe pour le Concerto n° 5 « Empereur » de Beethoven à un autre artiste venu du Nord, le pianiste islandais Víkingur Ólafsson. Celui-ci a donné avec ses disques Bach ou Philip Glass la preuve de sa capacité à magnifier des répertoires très différents.
Entracte

2 400 places

La Grande salle Pierre Boulez est le cœur battant du bâtiment futuriste de la Philharmonie de Paris, imaginé par Jean Nouvel au cœur du parc de la Villette. Rompant radicalement avec le modèle traditionnel de la salle "en boîte de chaussures" (comme le Musikverein de Vienne), elle intègre un concept architectural et acoustique novateur qui combine les modèles de l'arène "en vignoble" et de la boîte classique. L'exploit réside dans ses balcons suspendus qui semblent flotter dans l'espace, créant une atmosphère d'une poésie visuelle unique. L'acoustique, d'une perfection absolue, a été développée par les experts Sir Harold Marshall (Marshall Day Acoustics) et Yasuhisa Toyota (Nagata Acoustics). Elle repose sur un volume d'air immense (30 000 mètres cubes) permettant au son de se déployer avec une rondeur exceptionnelle, tandis que des réflecteurs acoustiques mobiles (canopies) et des parois incurvées garantissent une clarté et une présence sonore optimales, même pour les pianissimos les plus délicats. De plus, la distance maximale entre le chef d'orchestre et le spectateur le plus éloigné n'est que de 32 mètres, offrant une intimité rare pour une salle de cette envergure. La salle abrite un orgue monumental de la manufacture Rieger, inauguré en 2016, doté de 91 jeux et 6 055 tuyaux, spécialement conçu pour le répertoire symphonique avec orgue. Cette scène accueille les plus grands orchestres philharmoniques du monde ainsi que ses formations résidentes et associées de premier plan : - L'Orchestre de Paris - Les Arts Florissants - L'Ensemble intercontemporain (fondé par Pierre Boulez lui-même) - L'Orchestre de chambre de Paris - L'Orchestre National d'Île-de-France










