- I.Allegro
- II.Allegretto vivace e sempre scherzando
- III.Adagio molto e mesto
- IV.Thème russe : Allegro

Dernière mise à jour il y a 14 h
Pour leur dernier concert de cette intégrale des quatuors de Beethoven donnée en tandem avec le Quatuor Belcea, les membres du Quatuor Ébène contrepointent le premier des « Razoumovski » de deux partitions tardives, la Grande Fugue et le Treizième Quatuor.Coupler la Grande Fugue et le Quatuor n° 13 dans le même concert est logique, puisque la première fut d’abord pensée comme finale du second. Mais sa durée comme sa complexité firent que Beethoven décida de la séparer du quatuor auquel il adjoignit un autre finale. Celui-ci semble une insouciante échappée après la Cavatine, qui est le cœur émotionnel de l’œuvre. Les quatuors tardifs n’ont commencé d’être vraiment appréciés qu’au XXe siècle, les Quatuors « Razoumovski » (dont le premier fait la part belle au violoncelle) conservant durant l’époque romantique la préférence des musiciens.
Entracte

1 500 places

La Salle des concerts est l'espace central et historique du bâtiment conçu par Christian de Portzamparc pour la Cité de la musique, aujourd'hui renommée Philharmonie 2. Contrairement aux salles classiques figées, cette pièce se distingue par son concept de modularité totale. Grâce à un système ingénieux de gradins amovibles et de tribunes rétractables, l'espace peut se transformer entièrement pour passer d'une configuration frontale (scène d'un côté, public de l'autre) à une configuration en arène (scène centrale) ou même en espace totalement libre (sans sièges). Son design intérieur est reconnaissable entre mille : des murs aux teintes chaudes parés de loges en bois précieux suspendues comme de petites maisons indépendantes, et un plafond équipé d'une passerelle technique qui permet d'adapter la lumière et l'acoustique à n'importe quel projet artistique. L'acoustique y est particulièrement claire, dynamique et précise. Cette salle joue un rôle unique au sein de la Philharmonie de Paris en servant de laboratoire aux répertoires de toutes les époques et de toutes les cultures. Elle est notamment le lieu de prédilection pour : - Les ensembles de musique baroque et classique jouant sur instruments d'époque (comme les Arts Florissants ou le Cercle de l'Harmonie). - Les concerts de musique contemporaine exigeant des dispositifs scéniques ou électroniques complexes (les créations de l'Ensemble intercontemporain y trouvent un terrain d'expression idéal). - Les musiques du monde, le jazz, ainsi que les concerts de pop et de musique électronique avant-gardiste. - Les grands spectacles et ciné-concerts à destination du jeune public et des familles. C'est une scène hybride indispensable, conçue pour faire tomber les barrières entre les genres musicaux et offrir une expérience immersive aux spectateurs.










