- I.Adagio sostenuto ed espressivo - Allegro molto più tosto presto
- II.Rondo (Allegro)
Billetterie
Dernière mise à jour il y a 20 h
- Catégorie 1 — Plein tarif113 €
- Catégorie 2 — Plein tarif93 €
- Catégorie 3 — Plein tarif82 €
- Catégorie 4 — Plein tarif57 €
- Catégorie 5 — Plein tarif32 €
- Catégorie 6 — Plein tarif13 €Épuisé
- Catégorie 1 — Jeunes de 16 à 27 ans11 €
- Catégorie 2 — Jeunes de 16 à 27 ans11 €
- Catégorie 3 — Jeunes de 16 à 27 ans11 €
- Catégorie 4 — Jeunes de 16 à 27 ans11 €
Pour cette ultime soirée d’une intégrale amenée à faire date, le piano inventif de l’artiste argentine se mêle au violon incandescent du musicien russe dans un bouquet de trois sonates aux couleurs changeantes. Publiée en 1799 à Vienne, à la même période que la Sonate « Pathétique », la Sonate pour violon et piano n° 2 donne l’exemple du ton spirituel, si ce n’est humoristique, qui imprègne plus d’une fois l’œuvre de Beethoven. La Sonate n° 7, l’une des plus significatives de toutes, fut écrite à un moment charnière de la vie du compositeur, bientôt en proie à cette surdité qui allait l’enfermer à tout jamais : s’y noue un combat entre la jeunesse toujours conquérante de son auteur et les affres du drame qui se joue. L’ultime sonate, contemporaine des Symphonies n° 7 et 8, l’est aussi de la fameuse Lettre à l’« Immortelle Bien-Aimée » : ce n’est probablement pas un hasard si elle culmine dans la « rêverie amoureuse » de son mouvement lent.
Distribution
Programme
- I.Allegro con brio
- II.Adagio cantabile
- III.Scherzo : Allegro
- IV.Finale : Allegro
Entracte
- I.Allegro moderato
- II.Adagio espressivo
- III.Scherzo : Allegro
- IV.Poco allegretto
Lieu
Grande Salle Pierre Boulez
2 400 places
La Grande salle Pierre Boulez est le cœur battant du bâtiment futuriste de la Philharmonie de Paris, imaginé par Jean Nouvel au cœur du parc de la Villette. Rompant radicalement avec le modèle traditionnel de la salle "en boîte de chaussures" (comme le Musikverein de Vienne), elle intègre un concept architectural et acoustique novateur qui combine les modèles de l'arène "en vignoble" et de la boîte classique. L'exploit réside dans ses balcons suspendus qui semblent flotter dans l'espace, créant une atmosphère d'une poésie visuelle unique. L'acoustique, d'une perfection absolue, a été développée par les experts Sir Harold Marshall (Marshall Day Acoustics) et Yasuhisa Toyota (Nagata Acoustics). Elle repose sur un volume d'air immense (30 000 mètres cubes) permettant au son de se déployer avec une rondeur exceptionnelle, tandis que des réflecteurs acoustiques mobiles (canopies) et des parois incurvées garantissent une clarté et une présence sonore optimales, même pour les pianissimos les plus délicats. De plus, la distance maximale entre le chef d'orchestre et le spectateur le plus éloigné n'est que de 32 mètres, offrant une intimité rare pour une salle de cette envergure. La salle abrite un orgue monumental de la manufacture Rieger, inauguré en 2016, doté de 91 jeux et 6 055 tuyaux, spécialement conçu pour le répertoire symphonique avec orgue. Cette scène accueille les plus grands orchestres philharmoniques du monde ainsi que ses formations résidentes et associées de premier plan : - L'Orchestre de Paris - Les Arts Florissants - L'Ensemble intercontemporain (fondé par Pierre Boulez lui-même) - L'Orchestre de chambre de Paris - L'Orchestre National d'Île-de-France
Le lieu
